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Oct 05, 2023

La seule chose que "Rolling Stone" a réussi avec leur liste de guitaristes

Rolling Stone is making headlines again, and thankfully, it’s not for absolutely bonkers things its co-founder said to a newspaper of record. This time, the iconic music publication is garnering

Rolling Stone fait à nouveau la une des journaux, et heureusement, ce n'est pas pour des choses absolument dingues que son co-fondateur a dit à un journal officiel.

Cette fois, la publication musicale emblématique attire l'attention avec sa nouvelle liste des « 250 plus grands guitaristes de tous les temps ». Ces dernières années, Rolling Stone a revisité certaines de ses listes des « Greatest », les a mises à jour et republié les nouveaux classements. La liste originale des « plus grands guitaristes » a été publiée en 2011 et ne comprenait que 100 guitaristes. Le média note que la liste originale « a été compilée par un panel de musiciens, pour la plupart des rockers classiques plus âgés ». Pour la liste mise à jour, le classement a été considérablement élargi. Cependant, cela a été déterminé par les éditeurs et les écrivains de Rolling Stone. (Ne pas avoir de musiciens pour aider à déterminer une liste comme celle-ci peut sembler étrange à certains. C'est compréhensible, mais c'est une diatribe distincte pour une autre histoire.)

Après avoir parcouru la liste, certaines choses importantes sautent au lecteur. Pour commencer, il existe une représentation diversifiée dans un certain nombre de catégories, notamment le genre musical, le sexe et la race. De toute évidence, le classement général sera toujours sujet à débat, ce qui constitue la conception de toute liste. (Même Rolling Stone a eu la conscience de soi de partager une vidéo sur les réseaux sociaux dans laquelle ils ont demandé aux employés des magasins de guitares de New York ce qu'ils pensaient de la liste.)

Mais il y a une chose que Rolling Stone a bien compris avec cette liste sur laquelle je suis sûr que de nombreux fans de musique seraient d'accord :Ils ont reconnu l'importance et la validité des duos de guitares.

Dans l'introduction de la liste, Rolling Stone a écrit : « De nombreux grands guitaristes ont réalisé leur génie au sein d'un duo, donc Kim et Kelley Deal des Breeders, Adrian Smith et Dave Murray d'Iron Maiden et d'autres duos symbiotiques partagent une entrée. »

Ce concept était quelque chose que Rolling Stone a reconnu avec sa liste originale de 2011. Ce classement comprenait trois duos de guitares : Fred « Sonic » Smith et Wayne Kramer du MC5 ; Jonny Greenwood et Ed O'Brien de Radiohead ; et Lee Ranaldo et Thurston Moore de Sonic Youth. La différence avec la liste de 2011, cependant, était que deux numéros représentaient chaque guitariste et ne partageaient pas une entrée. Pour vraiment reconnaître un duo de guitares, il est logique qu’ils partagent l’entrée. Heureusement, ce détail a été corrigé.

De plus, la liste mise à jour comprend davantage de duos de guitares. Pour commencer, Angus Young d’AC/DC était classé 96e dans la liste originale. Dans le nouveau, il est à juste titre associé à Malcolm Young, et ils sont classés au 38e rang. Le seul duo de guitares mieux classé que les Youngs était James Hetfield et Kirk Hammett de Metallica, qui se sont classés à la 23e place. Les autres duos de guitares qui figuraient sur la liste étaient Glenn Tipton et KK Downing de Judas Priest (#219), Brian Robertson et Scott Gorham de Thin Lizzy (#194), Mike McCready et Stone Gossard de Pearl Jam (#124) et Allen Collins et Gary de Lynyrd Skynyrd. Rossington (#113).

Alors félicitations, Rolling Stone ! Quelqu’un dont vous ignorez l’existence est heureux de quelque chose que vous avez fait ! Bien sûr, ce n’est pas toujours ce que je ressens, comme le montre la liste ci-dessous.

Lester Bangs en a écrit une nouvelle à Sabbath dans sa critique sur leur premier écrit : "L'album entier est une merde... l'album n'a rien à voir avec le spiritualisme, l'occulte, ou quoi que ce soit d'autre, à l'exception de récitations raides de clichés de Cream qui sonnent comme le les musiciens les ont appris dans un livre, en travaillant et en travaillant avec une persévérance acharnée... Ils ont même des jams discordants avec une basse et une guitare chancelantes comme des speedfreaks vélocisés partout dans le périmètre musical de l'autre sans jamais vraiment trouver la synchronisation - tout comme Cream ! Mais pire. "Bangs a peut-être été salué comme "le plus grand critique rock américain", mais nous sommes sûrs que de nombreuses personnes ne sont pas d'accord avec son évaluation ici.

Charles M. Young a déclaré dans la première phrase de sa critique sur les débuts de Van Halen : « Notez bien mes paroles : dans trois ans, Van Halen sera gros, indulgent et dégoûtant, et ils suivront Deep Purple et Led Zeppelin. directement dans les toilettes. » On peut dire sans se tromper que Charles s'était un peu trompé dans sa prédiction.